La exposición itinerante LA MIGRACIÓN: una mirada a través del cartel consta de 64 carteles que abordan los Derechos Humanos de las personas en contexto de migración. En el marco de la presentación del libro de la CNDH Migrantes, voces, rostros y sueños compartidos. En este mismo recinto hace 50 años el Museo Universitario de Ciencias y Arte, recién remodelado recibía a la Escuela Nacional Preparatoria para conmemorar el centenario de su fundación con la presencia del Rector Javier Barros Sierra con el objetivo de difundir el las prácticas docente reproduciendo un laboratorio de química en la propia sala reforzando su carácter didáctico. Ahora el MUCA vuelve a participar en los festejos de conmemoración de la creación de la Escuela Nacional Preparatoria. Hace 150 años, el dos de diciembre de 1867, se promulgó la Ley Orgánica de Instrucción Pública que imprimió un fuerte giro a la educación impartida por el Estado, entre otras razones, porque creaba un nuevo y trascendente establecimiento, la Escuela Nacional Preparatoria, para cuya sede se eligió el antiguo Colegio de San Ildefonso. De inmediato se convirtió en la institución más significativa y comentada de su tiempo. El gobierno liberal, encabezado por Benito Juárez, triunfante en la Guerra de Reforma e Intervención, puso su empeño y capacidad en la formación integral de la juventud, como única vía para asegurar un futuro promisorio para México, tan frágil entonces. Hoy, recogemos los frutos de aquella gran obra, enriquecida por los años. Desde su fundación, la Escuela Nacional Preparatoria ha sido una institución nacional, pública, gratuita, incluyente y laica. Ha formado, generación tras generación, ciudadanas y ciudadanos honestos, comprometidos con el saber y la ciencia. En sus aulas los jóvenes aprenden una cultura de libertad y amor al conocimiento; también, a disfrutar las múltiples oportunidades que les ofrece la Escuela, las cuales incluyen dentro del plan de estudios actividades culturales, deportivas, estéticas y recreativas. El prestigio de la Preparatoria Nacional junto con el crecimiento de la población propició la apertura de nuevos planteles que respondieran a la creciente demanda estudiantil. Hoy, tal como en 1912 lo solicitara el primer rector de la Universidad, el licenciado Joaquín Eguía Lis, la Preparatoria se ha expandido significativamente y está conformada por nueve sedes, ubicadas en diversas zonas de la ciudad. Asimismo, cuenta con una Dirección General, la cual coordina las complejas y diversas actividades de la institución. Orientada por la experiencia de siglo y medio de actividad diaria, atenta a mantener el rigor académico que siempre la ha caracterizado, dispuesta a conservar un espacio de vanguardia en el ámbito educativo, la Escuela Nacional Preparatoria celebra su 150 aniversario. Reconozcamos el esfuerzo de quienes han dado lo mejor de sí por conservarla activa y pujante; proyectémosla hacia el futuro, siempre en beneficio de la juventud del mañana y de todo México. CréditosCoordinación
Siguiendo una de las seis líneas curatoriales del museo: Intervención del espacio, presentó la exposición Los que mueren son los otros de Artemio (México D.F. 1976), quien pertenece a una generación de artistas mexicanos que surgieron en la década de los años noventa, su producción artística es un referente a este período de auge. Su obra se centra en medios audiovisuales, este interés le llevo a filmar un largometraje que se estrenó en 2014, el cual recorrió varios festivales de cine internacionales cosechando varios premios. Ha expuesto de manera individual y colectiva en bienales, museos y galerías por todo el mundo cómo: Nueva York, Madrid, Lima, Los Ángeles, Amberes, Nueva Delhi, La Habana, Bogotá, Moscú. Es miembro del consejo y profesor de SOMA, fue director de La Panadería y miembro fundador del HCRH. La exhibición es una instalación en torno a las palabras, construida a partir de frases encontradas, que sacadas de su contexto original, adquieren una suerte de solemnidad que termina siendo ridícula. La exposición se constituye así, no sólo como un acercamiento lúdico donde queda manifiesta la reversibilidad de las palabras, sino también como una visión cargada de sorna en torno al arte conceptual y el arte de texto, con sus múltiples estereotipos y pretensiones. Exposición coordinada por el Seminario Universitario de Investigación y Creación Artística, dirigido por el Dr. Julio Estrada, que busca reflexionar sobre los diferentes ejercicios de investigación y creación artística. En colaboración con la Facultad de Arquitectura, Facultad de Artes y Diseño, Escuela Nacional de la Música y la Faculta de Filosofía y Letras se realizaron actividades y encuentros. La exposición contiene los siguientes elementos: • Túnel de los sentidos, ingreso a un espacio para un solo individuo que propone al visitante tener una experiencia visual, auditiva, táctil y olfativa inédita ante la obra de Eduardo Aguilar, ganador del concurso del Laboratorio de Creación Musical. • Pabellón de las Artes, que aloja un Foro polivalente para actividades con cupo de hasta 50 personas, y un alargado librero que sugiere al visitante: “llévate un libro” de Arte. • Galería de Artistas Universitarios Ilustres, una exposición que rodea al Pabellón para poner en relieve a artistas de diversas disciplinas asociados a la UNAM. • El Arte en pantalla, una proyección de documentos, documentales e información sobre el Arte y los Artistas universitarios. • Laboratorios de Creación Artística, con la presencia viva de académicos universitarios que mostrarán al público asistente diversas formas de actividad en las áreas de Creación Poética, Plástica, Teatral, Arquitectónica o Musical. • Encuentros de Arte, con artistas, humanistas, científicos, que discurrirán en torno a la evolución de las Artes en la Universidad y a la necesidad de entender figuras novedosas como la del Investigador-Creador-Intérprete, la del Artista Universitario, lo mismo que la necesidad de un mayor intercambio entre las Artes en la UNAM.
La Facultad de Arquitectura de la UNAM y el Museo Universitario de Ciencias y Arte presentan la exposición Escenarios de Transformación, Arquitectos UNAM (1969-2015): un recorrido a través de los sucesos históricos que han impactado el desarrollo de la arquitectura mexicana con énfasis en el trabajo profesional de los egresados de la UNAM.
La exhibición busca detonar la reflexión en torno a cómo la arquitectura transforma y se transforma según las circunstancias, al ser una disciplina que no responde únicamente a cuestiones teóricas, estéticas y técnicas sino también a aspectos políticos, sociales y económicos. La muestra reúne más de 200 obras arquitectónicas de los egresados de la Escuela Nacional de Arquitectura hoy Facultad de Arquitectura a la sociedad con un criterio incluyente y diverso a partir de 1969.
Créditos
Coordinación general y guión curatorial
Exposición concebida para conmemorar el centenario de la existencia del Werbund, describe en siete secciones cronológicamente organizadas, los esfuerzos, éxitos y logros de una de las más importantes e influyentes instituciones del siglo XX, que también marcó la vida cultural de otros países europeos.
La facultad de Artes y Diseño (FAD UNAM), a través de la Bienal UNAM de Artes Visuales, ha convocado a la comunidad universitaria de las artes para mostrar la obra artística resultado de enseñanza, investigación y creación de los centros de educación y extensión cultural, además de fungir como espacios para el intercambio de experiencias y técnicas artísticas entre los diversos centros de enseñanza y educación independiente.
La exposición presenta una analogía de la actividad artística de María Lagunes, desarrollada durante casi cinco décadas. La selección que se exhibe está constituida por esculturas, dibujos y tapices, realizados en diferentes materiales, ligados por una continua experimentalidad y por la incesante búsqueda de integración entre escultura y arquitectura.
Exposición creada en su conjunto para el Museo Universitario de Ciencias y Arte. Se trata de una recopilación de pinturas, esculturas y video, presentadas con el objeto de integrar una estructura museográfica en la que el visitante sea un elemento fundamental.
Exposición de pintura, en la cual el color, la forma, el gesto y la narrativa se convierten en elementos creados a destinar un espacio. En el marco de la Galería Nishizawa visita el MUCA, haciendo una adaptación del espacio con la misma medida en el museo.
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Archivo histórico
Octubre 2024
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